Misfits

Tengo ganas de….


Tras un inesperado e indeseado parón estival, retomo el sano hábito de aburriros con mis fijaciones seriéfilas. Y dado que acaba de dar comienzo de la temporada 2011-2012 y alcanzará su punto álgido en las próximas semanas, hoy os dejaré por aquí mis impresiones sobre las series que más me apetece ver dentro de la gran avalancha de estrenos y regresos.

Estrenos:

- The Playboy Club. NBC. 19 de septiembre. La serie dirigida por Alan Taylor levantó expectación desde que fue aprobada allá por el mes de mayo. El cansino Parents Television Council y otras voces discordantes ya han puesto el grito en el cielo preguntando la cantidad de carne que se verá en la recreación de las vidas de las concejitas playboy en el primer club abierto, allá por 1963, en Chicago. Atractivo: Eddie Cibrian (Third Watch y Samantha Who entre otras) Amber Heard, sin experiencia en papeles principales, o Leah Renee como protagonistas y la curiosidad por la recreación de la época. Miedo: Que por culpa de la censura resulte cursi o vacía.

- Person of Interest. CBS. 22 de septiembre. Jim Caviezel se estrena en la televisión, Michael Emerson regresa tras el inquietante Ben de Lost y J.J Abrams y Jonathan Nolan se encargan de la producción del proyecto más ambicioso de la CBS para la próxima temporada. La serie narra las “aventuras” de un multimillonario (Emerson) que gracias a un novedoso software de vigilancia que permite saber qué personas están a punto de cometer un crimen, algo que tratará de impedir el ex agente de la CIA encarnado por Caviezel. Atractivo: Los actores y JJ Abrams. Miedo: Después de leer el argumento queda la molesta sensación de que podría ser uno de los fiascos de la temporada.

- Pan Am. ABC. 25 de septiembre. Y hablando de proyectos ambiciosos éste es el de la cadena de Manhattan que también se apunta a la moda retro y recupera la historia de la aerolínea americana desde los brillantes años sesenta. Christina Ricci es otra de las actrices de cine que se ha pasado a la televisión y se ocupará del papel principal. Estará acompañada de Margot Robbie, Kelli Garner , Michael Mosley (Justified) y el mítico Goran Visjnic (ER) entre otros. Atractivo: Thomas Chlamme (The West Wing) en la dirección y Jack Orman (ER) en el guión. Miedo: Que quizá nos aburramos de volver a los sesenta.

- Homeland. Showtime. 2 de octubre: Claire Danes repite en la tele después de la película de HBO Temple Grandin junto al polifacético Damian Lewis y Morena Baccarin sin ratones de por medio en este thriller de Showtime que se surmergirá en la guerra de Irak y sus consecuencias. Atractivo: La curiosidad de saber cómo se defenderá esa cadena en ese berenjenal. Miedo: creo que el mismo.

- American Horror Story. Fx. 5 de octubre. Con un reparto espectacular compuesto por  Connie Briton, Dylan McDermott y Zachary Quinto, Fx ha tirado la casa por la ventana con este thrileer psicológico y de terror de Ryan Murphy y Brad Falchuk. Su trabajado e inquietante entramado de promos, páginas y demás artilugios que contribuyen a elevar las expectativas del producto la sitúan como uno de los estrenos más esperados del otoño. Atractivo: el ambiente creado y el regreso de Frances Conroy y Connie Briton. Miedo: Que en el intento de resultar novedosa resulte excesivamente rara.

Regresos

- Downton Abbey.  ITV. 18 de septiembre. Una de las sorpesas británicas de la pasada temporada regresará esta misma semana y yo me muero de ganas de volver  las intrigas señoriales de la campiña inglesa, las puyas fraternales, el día a día del servicio y el brillo de Maggie Smith, además de la llegada de la Primera Guerra Muncial.  Atractivo: El más que brillante final de la primera temporada y la curiosidad de saber como introducirán la contienda mundial en la trama. Miedo: Que se enrede sobre si misma y haya que reconocer que es un culebrón.

- The Good Wife. CBS. 25 de septienbre. Alicia Florrick regresa, al parecer con flequillo, con la intención, esperemos, de mantener el nivel de la temporada anterior en la que casos, personajes secundarios y tramas se resolvieron con brillantez. Además hay que sumarle la incorporación de Lisa Edelstein (House).  Atractivo: Para todos, el morbo de saber qué pasó el día después, para mí además, recuperar interesantes conversaciones tuiteras con curiosos, y desenfrenados, comentarios de los capítulos. Miedo: Que por no ser idealista se convierta en previsible.

- Boardwalk Empire. HBO. 26 de septiembre. La única razón por la que deseo el regreso de la serie protagonizada por Steve Buscemi en el papel de Nucky Thompson es para ver si descubro aquello que aún no he encontrado y que hace que todo el mundo la alabe y me mire como un bicho raro cuando digo que no es para tanto. Atractivo: su brillante recreación y la prometida aparición de Dominic Chianese, Corrado Soprano. Miedo: Que no lo encuentre

- House. FOX. 4 de octubre. El sorprendente final de la séptima temporada, el adiós de la doctora Cuddy, la nueva “casa” de House y la participación de Wenworth Miller (Prison Break) y Jaleel White (Family Matters) son alugunos de los alicientes de esta nueva temporada de la que poco más se sabe. Atractivo: Que puede ser la última temporada. Miedo: Que no lo sea.

- Misfits. ITV. 11 de noviembre. La ausencia de su mayor atractivo, Robert Sheenan, en su papel del engreído Nathan resta atractivo a esta tercera temporada que podría fracasar precisamente por esa razón. Sin embargo la curiosidad por saber cómo continúan las vidas de los delicuentes/superhéroes la sitúa como uno de los regresos más esperados. Atractivo: el futuro de Simon y el acento de Kelly. Miedo: que eche demasiado de menos al personaje principal.

Si queréis comentar vuestros estrenos o regresos más esperados, ya sabéis que vuestras opiniones y comentarios son bienvenidos!!

365 días sin tí, Lost


Debo reconocer que la idea inicial, en un alarde de originalidad tal y como después se ha comprobado, era escribir un post sobre lo que hacen los losties un año después del final de la serie, algo similar a lo que ya escribí un mes después. Pero descarté la ocurrencia porque carecía de innovación, ypor falta de tiempo. Sin embargo, un día después del celebrado aniversario, especialmente en las redes, no puedo dejar de pensar que hay gente que no se ha repuesto de tamaña pérdida y aún busca un sustituto a los misterios de la isla. No lo hay, igual que nunca habrá otro Twin Peaks, otro Dallas, otro L.A Law. Pero en un año he tenido tiempo de encontrar capítulos, personajes, músicas y momentos que hacen que las historias de los pasajeros del vuelo Oceanic 815 se hayan quedado en lo que parecía que eran, un juego de niños.

- Por personajes: Las series con protagonistas para enamorarse son infinitas y cada uno tendrá sus favoritos. Yo por cuestiones cronológicas y de enamoramiento seriéfilo me quedo con dos. Yo, que adoraba a Jack Shepard y a ratos a Sawyer, encontré dos seres inigualables en Mad Men, con Don Draper, y Breaking Bad, con Walter White. Por convicciones, por sus acciones, por la determinación con la que caminan, ya sea al éxito o al fracaso, por sus intenciones y sus consecuencias, porque, cada uno a su manera, tratan de sobrevivir y seguir hacia delante en un mundo, o una vida, que muchas veces les es adversa.

- Por acción: Cierto es que tenía su aquel ver osos polares en medio de una isla, o al inexplicable y temible humo negro buscando una nueva e inocente presa, pero salvando las distancias entre géneros, carreras, intriga y peleas se pueden encontrar, y de buena calidad, en tierra firme. Acabo de descubrir The Shield, mucho más cruda, corrupta y veraz que cualquier misterio irresoluble de Lost. Enseguida llegará la segunda temporada de Luther, que si bien en su conjunto no luce demasiado tiene a Idris Elba poniendo buenas dosis de lucha y enfado a partes iguales. Si lo que “nos pone” es el misterio, el reciente estreno de AMC titulado The Killing, que es una versión de una serie danesa, cubre con creces la cuota de dudas, sospechas e intriga de cualquier ser humano.

- Por “recreación”: Si lo que nos gustaba de la producción de Abrams y Lindelof era su capacidad para dar saltos en el tiempo, Marchlands es nuestra serie. Si ya somos un poco más exquisitos y lo que gustamos es de recreaciones históricas dignas de mención, Downton Abbey y sus tejemanejes en la Inglaterra pre II Guerra Mundial o el Atlantic City de las primeras décadas del s.XIX en Boardwalk Empire son nuestros productos. Si lo que nos gusta es partir de cero y meternos de lleno en un mundo desconocido, y totalmente ficticio, donde la lucha entre el bien y el mal es la premisa de partida, Carnivale promete.

- Por mujeres: A pesar de que su indecisión me provocaba cierto enfado de manera regular, la señorita “Pecas” también contó con mi interés y mi ficticia preocupación hasta el final de la serie, cuando el destino le había jugado tantas malas pasadas que ni siquiera ella sabía quien era. Desde entonces he tenido el placer de conocer a LaDonna, Toni y Jeanette en Treme, Cathy Jamison en The Big C o Alicia Florrick en The Good Wife. Esas son mujeres con historias, con ganas de ser ellas mismas les pese a quien les pese, luchadoras, valientes y decididas, dispuestas a no dar un paso en falso por culpa de un hombre, de la vida o del destino.

- Por diversión: Aunque tenían su gracia las aventuras de Hurley y Jin, aunque Desmond y Charlie aportaban su buena dosis de “britanismo” nada es comparable a Shameless, en su versión americana (que es la que ha visto), o Misfits. La primera por su desvergüenza, por el surrealismo de ciertas  situaciones llevadas al límite más propias del descaro británico de la serie original, que de la corrección política que tanto se predica en los Estados Unidos. La segunda por su acento, y el de Lauren Socha, por su descaro y su juventud, por el deseo que por momentos sientes de tener tu propio superpoder o de no tenerlo.

- Por “la familia”: Aunque dependía mucho de la temporada y del lugar que los propios personajes deseasen ocupar, en ocasiones uno podía encontrar en Lost el reflejo de una familia, con su abuelo cascarrabias, su hija díscola y su tío sinvergüenza. Yo en un año he conseguido encontrar dos a las que aprecio y adoro sin comparación; los Taylor de Friday Night Lights y los Soprano de…. The Sopranos, of course. Vaya por delante que no he terminado ninguna de las dos series (3ª y 5ª respectivamente) pero que cualquiera de las dos me serviría como “grupo de gente a la que querrías como tu propia gente”. Sí, a los Soprano también ¿qué pasa?

Estos seis puntos se dividen en tres: el que no encuentra una serie es porque no busca lo suficiente y porque no es consciente de que al igual que no hay dos personas iguales, no hay dos series iguales; dudo mucho que nadie cree, mantenga y resuelva una serie como lo hicieron los creadores de Lost, para bien o para mal, y buena parte del éxito de la isla residió en su trascendencia, así que depende de nosotros mismos que vuelva a haberla.

Bandas Sonoras: Misfits


En esta nueva entrega de la sección musical del blog, me he decantado por la banda sonora de la serie inglesa Misfits. No quiero extenderme mucho porque se me ha ido la mano con la selección musical y es más larga que de costumbre. Así que a lo escrito en su día, añadir que la segunda temporada finaliza, en mi opinión, mejorando notablemente la sensación que había dejado la primera. Y la tercera ha despertado cierto interés en mi indiferente sensación inicial.

Mi nombre de usuario es AloFer, (buscar así: “spotify:user: Alo Fdez Larrechi”) y la quinta lista de reproducción es ésta. La selección, como ya he comentado, me ha quedado larga pero es que una de las virtudes de esta banda sonora es su actualidad, vigencia y popularidad. Y si además E4 se ocupa de ponerla a disposición de los fans de la serie en su página web, pues mucho mejor. Que la disfrutéis.

1.- Echoes. The Rapture. Aunque en un principio resulta excesivamente ruidosa, el tema de la cabecera de la serie es lo suficientemente punk como para definir el espíritu irreverente de los cinco de Londres. El tema pertenece al tercer álbum de la banda neoyorquina fundadora del Dance Punk de principios de este siglo.

2.- Stick To Yr Guns. The Cribs. Más punk, esta vez con sabor inglés y de estilo revival. Los hermanos Jarman y el ex-Smith Johnny Marr son los componentes de esta banda amiga de Franz Ferdinand y con cierta popularidad en los Estados Unidos. Con tres álbumes en el mercado, tienen el privilegio de ser los creadores de una de las “50 Grandes himnos indie de todos los tiempos” según el NME, gracias a su tema “Hey Scenesters!”.

3.- Rollin´And Tumblin´. Jeff Beck. El guitarrista londinense nacido en los años 40 de curriculum inabarcable, versionó este tema de los años veinte que los críticos consideran una canción tradicional del género. Está incluida en su decimosexto disco publicado en 2001 y titulado You Had It Coming.

4.- Girl, You´ll be a Woman Soon. Neil Diamond. Poco se puede decir ya de este tema que alcanzó su máxima popularidad en 1994 gracias a la película Pulp Fiction, y que ya había alcanzado el puesto número diez en las listas de éxitos norteamericanas en 1967.

5.- Europe Endless. Kraftwerk. Con este impronunciable nombre sólo podían ser alemanes y además vanguardistas. Pioneros de la música electrónica en los setenta, se permiten el lujo de grabar los discos por duplicado, una versión en alemán y otra para el mercado estadounidense. Aún vigentes, han sido teloneros de Radiohead en América Latina.

6.-Krazy Krush. Ms.Dynamite. Si más adelante descubriremos el espíritu de los personajes definido gracias a un Mp3, este es el tema más apropiado para ambientar a particular relación de Curtis y Alisha. Tercera incursión en una banda sonora de esta rapera de padre jamaicano y madre escocesa.

7.-A Message to Rudy. The Specials. Es difícil escribir algo novedoso de este tema que en 1967 escribió Dandy Livingstone que en 1979 versionaron, y popularizaron, los ingleses The Specials. Esta fue la primera de muchas, ya que hasta los seguidores del Manchester United adaptaron el tema a sus necesidades reivindicativas.

8.- Hometown Glory. Adele. Tema debut de esta joven solista de Tottenham que, según cuenta la desprestigiada Wikipedia, escribió en diez minutos después de discutir con su madre. Al igual que Paradise Circus, la canción ha formado parte de la banda sonora de muchas series. A modo particular no me resisto a invitarles a escuchar el último single de esta joven de voz prodigiosa.

9.- (Baby) Hold Me Tigh. Kitty Daisy & Lewis. Una de las muchas rarezas de la banda sonora de la serie viene de la mano del grupo multi-instrumental de Londres formado por los hermanos Durham que dan nombre al grupo. Con dos discos en su haber, en nuestro país se les pudo ver en el Primaver Sound de Barcelona en 2009.

10.- Delicate. Damien Rice. Mi relación con el compositor y cantante irlandés es más bien tormentosa, ya que provoca en mí un efecto meláncolico poco recomendable. Si antes comentaba la omnipresencia de Hometown Glory o el tema de Massive Attack, el primer tema del álbum debut de Damien lo podemos encontrar en seis series diferentes. Ahí es nada.

11.- Smack Bitch Up. Prodigy.  Y aquí están las canciones-personajes. En una escena en la que se tienen que llenar de valo para enfrentarse a uno de sus variopintos problemas, Nathan, Simon y Kelly se enfundan el Mp3 y se desnudan (musicalmente) a toque de “play”. El tema de la banda de Lowet va como anillo al dedo para el desequilibrado de Nathan.

12.- Radioactivity. Kraftwerk. A pesar de que no me gusta repetir, regresa siete temas después la vanguardista banda alemana, en esta ocasión de la mano de Simon. Tras conocer lo que escuchan sus compañeros, queda claro que el joven de capacidades evanescentes es bastante particular.

13.- Just Dance. Lady Gaga. Aunque la muchas veces malhumorada rubia también tiene lo suyo, y quizás es por eso que este tema la hace más “común” de lo que su personaje parece dar a entender. Quién me iba a decir que acabaría “sonando” en este blog de la nueva reina del pop.

14.-Lullaby. The Cure. Para situaciones románticas nada como un poco de la banda británica encabezada por Robert Smith y uno de sus temas más conocidos, la canción de cuna. El vigésimo single de la veterana formación cuenta ya con veinte años,y su tétrico vídeo fue merecedor de un Brit Award en 1990.

15.- Run, run, run. The Velvet Underground. La presencia de esta mítica banda de rock de los 60 se repite a lo largo de la banda sonora, pero he decido quedarme con este tema de su álbum debut de 1967. Con una banana dibujada por Andy Warhol, el disco forma parte de los “500 mejores álbumes de todos los tiempos” según la Rolling Stone.

16.-Libertango. Grace Jones. Aunque parezca increíble he descubierto este tema “hace cuatro días”, y en casa ya me dicen que “a ver si no puedo escuchar otra cosa”. Ese encanto tan sensual, tan francés y tan oscuro que los cinéfilos recordarán de la mítica película de finales de los 80 Frantic, lo luce como nadie Nathan en uno de los mejores capítulos de la segunda temporada, el sexto.

17.-Santa Baby. Eartha Kitt. Con más de cincuenta años a sus espaldas el tema escrito por Joan Javits ha sido versionado por alguna de las solistas que cualquier ser humano podría enumerar, desde Madonna a Shakira pasando por LeAnn Rimes, Mae West, The Pussycat Dolls, Macy Gray o Kylie Minogue. Y es que a falta de inspiración navideña siempre son bien vistas versiones sugerentes de temas que nunca mueren.

18.- Morning from “Peer Gynt”. Edvard Grieg. Y para finalizar el acostumbrado tema instrumental, en esta ocasión de la mano del compositor noruego nacido en el siglo XIX Edvard Grieg. Y  para no ser menos en esta escogida, y particular, selección ha sido utilizado en incontables anuncios, películas y series de televisión.

Bandas sonoras para ambientar la semana


Entiendo que los que os pasáis por aquí de vez en cuando no necesitéis explicaciones, quizá los habituales tampoco, pero el caso es que tengo ciertos empeños por crear secciones fijas y creo que éste es un buen momento para empezar. Para afrontar con alegría la semana me parece que la música es la mejor idea. Y es que las bandas sonoras son tan importantes en las series como los actores o la ambientación, y aunque hace unos meses, como podréis comprobar en esta misma categoría, ya intenté dejaros por aquí vídeos de algunos temas, la falta de imágenes con lo que ilustrarlo lo hacía poco viable. Pero antes de que terminase 2010 descubrí Spotify, y las posibilidades han aumentado hasta hacer posible que cree mis bandas sonoras sin necesidad de soportar canciones innecesarias.

Mi nombre de usuario es AloFer, (buscar así: “spotify:user: Alo Fdez Larrechi”) y la primera lista de reproducción que os dejo lleva el simple y claro título de “BSO 1″.

BSO 1: Big Love, Boardwalk Empire, True Blood, Mad Men, Weeds, House y Downton Abbey.

1.- God Only Knows. Beach Boys. BIG LOVE. Utilizada en la intro de la serie de Bill Paxton, es la octava canción del álbum Pet Sounds y una de las más célebres del grupo californiano.

2.-Strict Machine. Goldfrapp. BIG LOVE. El grupo de música electrónica formado por Alison Goldfrapp y Will Gregory incluyó este tema en su segundo álbum de estudio Black Cherry. Este tema también sonó en CSI: Miami y en las promos americnaas de Nip/Tuck.

3.- I can see clearly now. Jimmy Cliff. BIG LOVE. Aunque la canción fue escrita originariamente por Johnny Nash para el álbum al que dio nombre, os dejo la versión que Jimmy Cliff realizó en los 90 y que conquistó el Billboard americano.

4.- Straight Up and Down. The Brian Jonestown Massacre. BOARDWALK EMPIRE. La canción de la intro de la serie de Scorsese no es la primera que este grupo de San Francisco coloca en una serie. Californication, Buffy, la inglesa Skins o Fringe ya han contado con ellos.

5.-Paradise Circus. Massive Attack. LUTHER, MISFITS Y TRUE BLOOD. Tema para la intro de Luther, hizo doblete inglés al sonar también en la primera temporada de Misfits y en la tercera temporada de la sangrienta True Blood

6.-Bad Things. Jace Everett. TRUE BLOOD. La intro de la serie de Anna Paquin y Stephen Moyer (y las imágenes que la acompañan) son para mí lo más atractivo de la misma. Y eso que siempre quise ser vampíricamente eternizada.

7.-A beautiful mine. Aceyalone y RJD2. MAD MEN. El tema de apertura de la serie de AMC tiene muchas y diversas versiones, aquí os dejo una con la promesa de que es una banda sonora en la que profundizaremos. Porque se lo merece.

8.-Ganja Babe. Michael Franti & Spreadhead WEEDS. Al hilo de la temática de la serie, la canción del poeta, músico y activista Michael Franti revela el espíritu verde de la serie de Showtime.

9.- Little Boxes. Malvina Reynolds.  WEEDS. Canción original de la intro de la serie que en la segunda temporada, y siguientes, fue versionada por Elvis Costello, Randy Newman o el propio Franti entre otros. El tema, cerca de cumplir los cuarenta años.

10.- If I ever live this world alive. Flogging Molly. WEEDS. El canto a la amistad por excelencia compuesto por la banda celta-irlandesa de Los Ángeles Flogging Molly e incluido en su disco Drunken Lullabies.

11.- None of Us Are Free. Solomon Burke. HOUSE. Es por todos conocida la melomanía del doctor House, y aunque los temas son muchos y diversos, os dejo una de mis favoritas incluida en el álbum de 2002 Don´t Give Up on Me

12.- STRING QUARTET-No 2 “Company”: II. Philip  Glass. HOUSE. Para cerrar con poco de música clásica, os dejo este tema creado por  el compositor  americano Philip Glass  e interpretada por el cuarteto de cuerda Kronos Quartet.

13.- Downton Abbey. John Lunn.DOWNTON ABBEY. Tema apertura de la serie británica, compuesto por el escocés John Lunn, que por cierto cuenta con una amplia experiencia televisiva.

Espero que la disfrutéis, y que podáis escucharla ya que esto de la interconexión Spotify/Blog está en periodo de pruebas. En cualquier caso, funcione o no, quiero dar las gracias a @serenad7 y @JVillaluenga por sus clases teóricas by Twitter. Quién tiene un follower tiene un tesoro.

Que la música os acompañe!!